Новый релиз: Григ и Мендельсон

Ноя 24, 2017 | News

От романса к «сонате для струнных»: метаморфозы XIX века

Эдвард Григ написал три струнных квартета, из которых первый, юношеский, был утерян и до нас не дошёл, а третий, фа мажор, известен как неоконченный (его последние две части были завершены Юлиусом Рёнтгеном, а недавно реконструированы также и Левоном Чилингряном). Таким образом, лишь квартет соль минор, op. 27, полностью принадлежит руке норвежского композитора и занимает важное место в мировом камерном репертуаре.

Год 1878. Григ находится в расцвете своего мастерства; он создаёт эффектный, мгновенно узнаваемый стиль, основывающийся на норвежском фольклоре и покоряющий своей зрелищностью. Обращение к форме квартета было для него непростым, ведь славу ему принесли миниатюры – как фортепианные, так и вокальные. Написанный в Хардангере, квартет op. 27 сразу приобрёл популярность и оказал большое влияние на многих композиторов; что доказывает, что при желании Григ мог бы достичь успеха и в крупных формах. В качестве основной темы он выбирает одну из своих самых известных песен – «Spillamæd» («Музыканты», op. 25 №1, на слова Ибсена) и разрабатывает её в соответствии с принципами циклических форм. Тем самым он следует тенденции, наблюдавшейся во Франции, Германии и России той эпохи, начало которой было положено Шуманом и Мендельсоном и затем уверенно подхвачено Вагнером. Однако, Григ также использует и «бетховенский» тип свободных вариаций: его вдохновляют примеры наивысшего мастерства.

Квартет написан невероятно сложно, и вместе с тем выразительно: перемежающиеся впечатляющими хроматизмами мощные унисоны и бесчисленные аккорды двойными, тройными и даже четверными нотами (из-за них Peters, издатель Грига, отказался его публиковать, и квартет вначале был выпущен в небольшом частном издательстве). Это значительно расширило традиционно строгие границы формы струнного квартета; через десять лет по этому же пути пойдёт Сезар Франк и Клод Дебюсси, большой поклонник данного опуса. Между тем, Григ сохраняет прозрачной фактуру среднего регистра, что приводит к необычайной контрастности пассажей.

Reference: MU-021 Total time: 64’37 Digipak / Booklet 16 pages Liner notes by Michel Stockhem in English, French, German and Russian Recorded in Flagey — Studio 4, Brussels (Belgium) from 24 to 27 July 2015 Producer, sound engineer and editing: Frédéric Briant Contact: Olivier Vannieu – Tel. +32 497 39 33 39 – E-mail. olivier@arteverum.com www.muso.mu

Значительная роль танца – это ещё одна особенность, характерная и для всего его творчества. Как и в известном фортепианном цикле «Лирические пьесы» в квартете есть и «Springdans», и «Halling», и другие вальсы; здесь они являются частью крупной формы. В финале же появляется неаполитанская сальтарелла, завершающая произведение стремительным танцем – поразительное новшество в данном жанре и эпохе! Форма же квартета остаётся четырёхчастной: доказательство того, что традиционная структура не является помехой и для самых бесстрашных новаторов. Неудивительно, что сам Франц Лист, обычно избегающий непрограммной музыки, увидел в квартете Грига ярчайшее произведение своего времени, стоящее в одном ряду с квартетами Сметаны, другого важного представителя этого жанра.

Феликс Мендельсон, как и многие его современники, находился под огромным влиянием творчества Бетховена. Молодой композитор ещё при жизни стал признанным мастером: ещё в юношестве он создал такие бессмертные шедевры, как октет и увертюра «Сон в летнюю ночь». Квартет op. 13 (называющийся вторым, но написанный ещё до первого, op. 12) создавался под впечатлением известия о смерти Бетховена в 1827 году. Мендельсон восхищался его квартетами, в особенности пятью последними. Как и Григ, Мендельсон использует темы своих собственных произведений: музыка из романса «Frage»Вопрос», op. 9 №1, на текст некоего Восса, которым на самом деле являлся сам Мендельсон) звучит в прекрасном вступительном Adagio и в финале, а её фрагменты появляются в двух центральных частях.

Траур по Бетховену приводит к созданию Мендельсоном произведения чрезвычайно выдержанного, и в то же время темпераментного – несмотря на умиротворённое завершение. Как и у Грига, квартет открывает медленное, элегантно вдумчивое вступление, ведущее к бурному Allegro, созданному с ошеломительным мастерством и виртуозностью. Исключительно самобытная следующая часть сочетает атмосферу бетховенской каватины и фуги с ассиметричной семитактовой темой. В третьей части Мендельсон предстаёт как мастер чарующих интермеццо: причудливое скерцо воздушно, полно неожиданностей и изящества. Как это часто встречается и у Бетховена, финал начинается с речитатива первой скрипки, превращающегося в вихрь ссылок на музыкальные события первых трёх частей. Он заканчивается цитатой финальных строк романса «Frage», который, в конце концов, оказывается программным: «Was ich fühle, das begreift nur, / Die es mit fühlt, / Und die treu mir ewig / Treu mir ewig, ewig bleibt» («То, что я чувствую, может понять только тот, / Кто чувствует то же самое, / И кто верен мне навсегда, / Кто верен мне навсегда, навечно»). В этом посвящении Бетховену видна глубокая привязанность молодого человека, едва повзрослевшего, но уже ставшего большим мастером и готового принять творческую эстафету у великого мэтра.

Мишель Стокхем

Перевод: Полина Богданова